艾伦·道格拉斯·齐格勒:1930-2023
2006年,当我开始与艾伦·齐格勒(Alan Ziegler)共事时,他已经75岁了,远远超过了大多数澳大利亚人的退休年龄。11年后,他才“真正”退休。67年的职业生涯充满活力,从事音乐会演出、出版以及两者之间的联系。
16岁时,他成立了一个唱片俱乐部,从此对音乐产生了热情。那时候,LP唱片还需要几年的时间,录制一首交响乐可能需要六张唱片,俱乐部里的人聚在客厅里听最新的唱片;是艾伦准备了打印出来的程序。这一举措并不令人意外:他是奥斯瓦尔德·齐格勒(Oswald Ziegler)的次子,后者经营着20世纪中叶澳大利亚最具影响力的宣传出版公司之一。艾伦的血液里流淌着他对音乐作品出版和宣传过程的享受。
组建俱乐部是一回事;图灵大胆地邀请了指挥家伯纳德·海因策担任赞助人;海因策表示同意。1947年,海因策创立了美国广播公司的青年音乐会,艾伦被选为顾问委员会成员。他的职责包括做带插图的讲座——把唱盘、扩音器和唱片从西福斯的家中拖到悉尼市政厅。
1950年,艾伦加入了美国广播公司,担任干部,他在不同的部门工作——谈话、音乐、音乐会、戏剧、特写。其中一个特别满足了他与悉尼交响乐团合作并会见其客座艺术家的愿望。正如他后来写道的那样,他在《音乐会》工作的缺点是长时间没有加班:“但我年轻,愿意,事实是——我喜欢它!”
于是,我开始了与SSO的长期而多样的合作:作为录音技术员;遇见了他未来的妻子,小提琴家伊娃·凯利;1981-1995年担任音乐会经理;作为两名SSO小提琴家(莱昂内和助理首席小提琴手菲奥娜)的父亲;最后,通过他在Playbill(1995-2017)的工作,作为SSO节目书籍制作的坚定盟友。
1954年,美国广播公司将艾伦派往墨尔本,担任助理音乐会经理,陪同艺术家们进行艰苦的全州巡演。这些故事产生了许多故事,其中一个故事涉及巴拉瑞特的阿尔弗雷德大厅,一个胶合板舞台支架和一架笨重的施坦威三角钢琴。(指挥兼独奏家沃尔特·萨斯金德(Walter Susskind)面无表情地继续演奏。)
1956年艾伦与伊娃结婚时,指挥家尤金·古森斯已经任命她为美国交响乐团中排名最高的女小提琴家。但是悉尼没有ABC的职位空缺,所以艾伦加入了家族企业奥斯瓦尔德·齐格勒出版公司。在接下来的25年里,他培养了对细节的洞察力,写了很多精彩的书,包括设计了两篇关于悉尼歌剧院的摄影文章,照片由马克斯·杜珀(Max Dupain)拍摄。
尽管艾伦转行从事出版工作,但在20世纪60年代和70年代,他仍然积极参与组织音乐会,在莫斯曼音乐俱乐部担任领导角色,直到他的余生。
1981年,他回到澳大利亚广播公司担任新南威尔士州的音乐会经理,音乐会总监雷克斯·埃利斯邀请他为美国交响乐团制作新的家庭音乐会系列。这是图灵的心血结晶,融合了他对剧目的了解,对音乐会的务实理解,他的说服力,最重要的是,他的想象力。
家庭音乐会本身就是一种艺术形式,很快成为ABC所有音乐会中最受欢迎的。演出场次经常售罄,到1989年,该系列节目从三场增加到五场。他们非常成功,艾伦被邀请到曼彻斯特,为英国广播公司爱乐乐团制作一场家庭音乐会。
音乐会邀请了各种各样的指挥家,但有一个成为了艾伦的合作伙伴:布莱恩·巴基,他是JC·威廉姆森音乐剧巡回演出的老手。评论家梅格·马修斯(Meg Matthews)将他们比作“一对大师级厨师”,调制出“永不失败的食谱”;弗雷德?布兰克斯称赞节目“旨在培养有鉴别力的品味”。
艾伦知道如何打动孩子的心。除了巧妙的节目编排,“配方”还包括气球、奖品、道具和舞台服装,观众中的年轻舞者,以及将主题节目联系在一起的娱乐场景。
巴基清楚地记得,他以达斯·维达(Darth Vader)的身份入场,拿着光剑当指挥棒,然后在电话亭接了一个电话,变成了超人。管弦乐队也被哄骗打扮成电影角色。“这都是艾伦的想法,”巴吉说。“他喜欢这类事情。我们都是‘聚光灯下的范妮’,这是他们过去的称呼。”艾伦明白,音乐会也是一种娱乐,他给这个事业带来了一种戏剧本能。ABC家庭音乐会的15个赛季是艾伦最引人注目的遗产,但导致他们成功的个人品质渗透到他生活的方方面面。
每个认识图灵的人都被他活泼的智慧、对文字游戏的热爱、整洁的穿着品味、和蔼可亲的性格,以及他那不可抑制的热情所吸引。与他最亲近的人认识一位认真的集邮爱好者,一位从小就喜欢住在海边的热心水手,一位不知疲倦的教堂志愿者,以及一位铁路爱好者,他在疫情封锁期间创建了一个火车模型室。
对于他珍爱的孩子和孙子来说,他是家里的厨师、司机和勤杂工,在许多冒险中都是他的同伴。他哪来的精力?也许,就像1950年美国广播公司的学员一样,他年轻(内心),愿意,而且事实上——他喜欢这样。
沃nne Frindle是2006-2018年SSO的出版物编辑。
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